Laboratorio di Composizione del Movimento
Stagione 2026/27
settembre - giugno
Il Lab. di Composizione del Movimento è il luogo in cui il gesto quotidiano diventa poesia.
È tempo di abitare la tua presenza nel profondo e acquisire gli strumenti compositivi per trasformare il tuo vissuto in un linguaggio visibile e comunicabile.
Quest'anno, insieme, in sala.
Creare il proprio codice espressivo, per trasformare il vissuto interiore in scrittura scenica.
Ispirato alla tradizione del Tanztheater e alle sue evoluzioni contemporanee, questo percorso rifiuta l’idea di una danza puramente estetica.
Qui il corpo diventa lo strumento della creazione artistica. Non imparerai coreografie prefissate da ripetere, ma acquisirai gli strumenti fisici, artistici e compositivi per dare forma alla tua unicità e renderla un linguaggio chiaro, libero e comunicabile agli altri.
Il programma
La didattica si fonda su quattro pilastri fondamentali che attraversano l'intero percorso, guidando il corpo dall'ascolto alla scrittura scenica.
Attraverso il corpo presente, esploriamo il corpo come spazio di percezione e relazione, dove il movimento nasce dall'anatomia e si apre verso l'esterno. Entriamo poi nella materia del corpo, integrando il gesto drammaturgico con lo studio delle forze fisiche, l'uso della voce e la presenza scenica. La ricerca si sviluppa nel nutrire la relazione, usando il gioco e la composizione istantanea per abitare la scena insieme all'altro. Infine, il lavoro si compie nel dare forma e spazio, traducendo i paesaggi interiori in una reale visione d'autore.
Questi pilastri si sviluppano attraverso strumenti tecnici e somatici precisi:
✺ Elementi della danza contemporanea
✺ Tecniche di composizione istantanea
✺ Analisi del movimento.
Studio dello spazio, del peso e del tempo secondo il modello di Rudolf Laban.
✺ Tecniche di creatività integrata e multisensoriale.
Interazione multidisciplinare tra musicalità, uso della voce, scrittura intuitiva e arti visive.
Le pratiche integrate non hanno scopi terapeutici, ma di pura conoscenza del mezzo fisico. La didattica si ispira allo studio di metodi Body-Mind Centering (BMC), Feldenkrais, Alexander, Bartenieff Fundamentals, Movimento Creativo e Movimento Autentico.
La proposta si organizza in un unico gruppo di studio stabile che si incontra una volta a settimana per garantire la continuità della ricerca e la profonda sinergia del lavoro collettivo.
Teatro Danza & Composizione Istantanea
(gruppo open level)
Tutti i martedì h. 18:00-19:10 presso Spazio Mandorla, Via Berthollet 11 (TO)
Chi sono
Sono Martina, danzatrice contemporanea freelance, docente da oltre 10 anni nell'ambito di formazioni professionali e non.
Dopo oltre vent’anni di solide radici nella danza classica, ho scelto la via della ricerca contemporanea e della performance d’autore, lavorando stabilmente sulla scena nazionale.
La mia esperienza coreografica e l'integrazione con l'ascolto somatico e lo Yoga hanno dato vita al mio metodo d'insegnamento: un approccio che rifiuta l'idea di una danza puramente estetica per mettere al centro il corpo reale.
Il mio obiettivo è fornirti gli strumenti tecnici necessari per abitare il movimento con presenza, permettendo alla tua unicità di diventare un linguaggio chiaro, libero e comunicabile.
Durante l'anno verrò affiancata da Antonella Quitadamo, danzatrice e mia collaboratrice.
Per chi è questo percorso
Questo spazio accoglie chi desidera esplorare il movimento come atto creativo e comunicativo, superando l'esecuzione di forme predefinite.
È pensato per persone pronte a praticare con curiosità e profondità: danzatori che vogliono ricercare uno spessore drammaturgico nel gesto, attori che cercano una reale consapevolezza del corpo scenico, o chiunque desideri acquisire strumenti tecnici di composizione.
Non è richiesto un background accademico, ma la volontà di abitare lo spazio con presenza, di accogliere la dimensione del gioco strutturato e di partecipare attivamente a un processo di creazione collettiva che troverà il suo compimento nella produzioni di una restituzione finale.
Calendario
Il lavoro è strutturato come un vero e proprio cammino evolutivo, scandito da momenti di studio in sala, aperture e tappe di condivisione.
Martedì 15 Settembre: Open Class
22 Settembre: inizio corso regolare
data ancora da definire: restituzione aperta al pubblico in chiave performativa (tutti i corsi insieme)
Calendario di Giugno in definizione (lezioni garantite ma dal ritmo più leggero, in armonia con le esigenze del periodo)
Anna, formatrice teatrale
"Fin da bambina ho coltivato il sogno di danzare, per anni è rimasto inespresso perché mi sentivo inadeguata per un corso di danza, mi percepivo scoordinata e goffa. Quando ho incontrato Martina ad un workshop mi sono sentita in profonda risonanza con il suo metodo e con le sue proposte. Da più di un anno frequento il corso di movimento esperienziale e li mi sono permessa di conoscere ed esplorare il mio corpo. Ho scoperto che danza vuol dire tante cose e per me oggi è strumento per imparare ad amarmi davvero"
Lucia, scrittrice e coach creativa
"Creare Spazio è un rifugio sicuro, un luogo in cui ricontattare il corpo e ritrovare la propria creatività attraverso di esso senza giudizio, in libertà. Martina ha l’esperienza e la competenza tecnica, ma soprattutto ha il dono di intuire l’invisibile e dare forma al caos. Un appuntamento che cura, che rimette in connessione, che permette di essere se stesse"
Cecilia, fisioterapista
"Seguo il corso del lunedì di Martina da circa due anni. Il corso è uno spazio di esplorazione personale e un accesso alla parte più autentica di me. Ogni lezione è un viaggio bellissimo in cui al centro ci sono io e il gruppo che mi sostiene. Martina mi guida con le sue competenze teoriche, raccontandoci le radici della danza e di alcune tecniche in cui ci conduce, e con la sua creatività che vede oltre, coglie ogni nostra sfumatura e la trasforma in strumento di creazione. A lezione con Marti, ti diverti e ti metti nel taschino un po' di gioia da portare nel mondo. Mi piace molto che, nonostante la creazione con il corpo ti porti ad incontrare delle parti profonde di te, nel gruppo non si crei caos ma l'obiettivo rimanga ben chiaro e questo permette di sentirsi al sicuro dentro una cornice e un progetto di lavoro definito. Se volete fare una esperienza autentica di danza e di creazione, sono sicura che laboratori Creare Spazio faccia per voi."
CONTRIBUTO
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Abbonamento Annuale: 420 euro (risparmi 75 euro) - rateizzabile in due rate
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Abbonamento Trimestrale: 165 euro
Scrivimi via email a laboratoricrearespazio@gmail.com
o chiamami al 351 3982335 per unirti.